Sobre mí

Mi nombre es Angel Alonso Sarmiento, soy sonidista de cine.

Llevo más de diez años trabajando en todas las etapas del sonido cinematográfico: en el set a cargo del sonido directo, y en la sala editando diálogos, diseñando mundos sonoros o mezclando la imagen final.

El sonido no es un complemento — es donde vive la atmósfera, la tensión, la emoción que la imagen sola no puede sostener. Un set bien sonorizado, unos diálogos limpios, un diseño que ubica al espectador sin que lo note: todo eso construye la experiencia sin que nadie lo vea. Ese trabajo invisible es el que me interesa.

Me formé en la Escuela Internacional de Cine y Televisión (EICTV) en Cuba, y antes estudié Artes Plásticas y Visuales en la Universidad Nacional de Colombia — una combinación que no es accidental. Pensar el sonido desde la imagen, y la imagen desde el sonido, es parte de cómo entiendo este oficio.

He trabajado en más de 60 proyectos entre cortometrajes y largometrajes, de Colombia, República Dominicana, Cuba, Puerto Rico, Costa Rica, Estados Unidos y más. Documental, ficción, teatro filmado, comercial. Con directores latinoamericanos y anglosajones, en producciones independientes y en proyectos con distribución internacional.

Entre esos créditos, algunos definen bien el rango del trabajo: en FRIDA (dir. Carla Gutiérrez, Sundance 2024, distribución Amazon MGM) trabajé en la edición de diálogos y voice over; en Holy Beasts (dir. Israel Cárdenas y Laura Amelia Guzmán) hice edición de diálogos y efectos; en La lengua del agua (dir. Jeissy Trompiz, coproducción dominico-venezolana, en post-producción) estoy a cargo de la supervisión de sonido y la mezcla; y en Serán las dueñas de la tierra (dir. JuanMa Pagán, Puerto Rico) hice el diseño sonoro. También he colaborado en La opción cero (dir. Marcel Beltrán, Cuba), Al oeste, en Zapata (dir. David Bim I Mari, Cuba, diseño sonoro adicional) y Holding Back the Tide (dir. Emily Packer, Estados Unidos). En formato corto, Suicide by Sunlight (dir. Nikyatu Jusu) estrenó en Sundance 2019 — la directora ganaría después el Gran Premio del Jurado en Sundance 2022 con Nanny —, junto a trabajos como You Do Not Exist (dir. Dwayne LeBlanc), Fragmentos / Bosques / Unless We Dance (dir. Hanz Rippe y Fernanda Pineda, Colombia) y Casa Laurel (dir. Patricia Cruz, Puerto Rico).

En 2017, junto a un grupo de sonidistas egresados de la EICTV, co-fundé STEMS Group — un proyecto internacional de postproducción de sonido cinematográfico con presencia en Colombia, República Dominicana y Estados Unidos. El modelo nació descentralizado: equipos especializados construidos según las necesidades de cada proyecto, trabajando en red desde distintos puntos del continente.

En 2021, junto a dos socios, constituimos STEMS Group SAS en Bogotá. Hoy la empresa cuenta con sala de mezcla 7.1, Pro Tools Ultimate y un equipo de colaboradores en todas las etapas de la postproducción. Eso me permite acompañar proyectos no solo como profesional independiente, sino también como punto de entrada a un equipo completo cuando el proyecto lo requiere.

He sido miembro de la Asociación de Sonido Cinematográfico de Colombia (ADSC) y hago parte de la Academia Colombiana de Artes y Ciencias Cinematográficas (ACACC).